10 najlepszych najważniejszych kobiet w branży komiksów

10 najlepszych najważniejszych kobiet w branży komiksów

W związku z tym, że miesiąc kobiet wciąż nad nami, myślę, że jest odpowiedni tylko mówienie o wpływowych kobietach, które zmieniły historię, szczególnie historię komiksów. Od tworzenia, produkcji i pracy nad sprzedażą, zwykle w zespole jest postać żeńska. Tak więc, kim są niektóre z tych kobiet, które sprawiły, że komiksy są dzisiaj?

15. Lynda Barry

Lynda Barry była istotną postacią w świecie komiksów, kiedy mówimy o wzmocnieniu kobiet. Jest dobrze znana ze swojego cotygodniowego komiksu Ernie Pooka, a jej ilustrowana powieść zatytułowana The Good Times Are My Killing Me. Ponadto wygrała nagrodę EISner w 2009 roku za najlepszy komiks oparty na rzeczywistości dla swojej powieści graficznej, co to jest.

Lynda została uznana za jedną z 12 kobiet rysowniczych, które znacząco przyczyniły się do formy sztuki komicznej. Lynda zawsze starała się, aby jej czytelnicy otworzyli drzwi do własnej kreatywności z jej pracami.

14. Kate Beaton

Kate jest komiksem znanym z tworzenia komiksu zatytułowanego Hark! Vagrant. W ciągu ostatnich dwóch lat studiów Kate zaczęła rysować do swojej szkolnej gazety, Argosy, ale nie wiedziała, że ​​zostanie komiksem dopiero później. Ukończyła Bachelor of Arts in History and Anthropology i opublikowała kilka swoich komiksów inspirowanych historią w Internecie, jednocześnie spłacając pożyczki studenckie.

Jej samozwańcze paski zaczęły zyskiwać popularność w grudniu 2007! Vagrant do maja 2008 r. Jej seria rozpoczęła się w latach 2007–2018 i wszystkie zostały wykonane przez MS Paint w czasie przerwy w pracy. Jej komiks zdobył nagrodę Ignatz za wybitny komiks online w 2011 roku. W końcu zakończyła komiks w 2018 roku, czując, że projekt trwał wystarczająco długo.

13. Alison Bechdel

Alison ma długotrwały komiks zatytułowany Dykes, aby uważać, ale była chwalona za swoje graficzne wspomnienia zatytułowane Fun Home, które zostało dostosowane do Tony'ego na przyznanego musicalu przy użyciu tego samego tytułu.

Początkowo nie mogła znaleźć pracy jako rysownik w żadnym domu publikacji. Więc osiedliła się w biurze w branży wydawniczej, robiąc Dykes, aby uważać na bok. Officerem widział, jak pracuje nad ilustracją i przekonał ją do wysłania jej sztuki do kobiet, gazety zaspokajania feminizmu. Wkrótce gazeta zaczęła publikować swoją pracę, a jej ilustracje z pojedynczym panelem wkrótce stały.

Jej powieść graficzna otrzymała uznanie krytyków. Magazyn Time nazwał nawet książkę o 10 najlepszych książkach roku. Podczas gdy Fun Home koncentrowała się na swojej historii z ojcem, jej kolejnej powieści graficznej, czy jesteś moją matką?: Komiksowy dramat opowiedział historię jej związku z matką.

POWIĄZANY:

Ile jest postaci DC Comics? [Komiksy i filmy]

12. Karen Berger

Nie tylko twórcy przyznają się do tworzenia historii komiksu. Redaktorzy odgrywają również ogromną rolę w osiągnięciu pewnego komiksu. Karen Berger jest redaktorem komiksów, który pomógł stworzyć odcisk Vertigo DC Comics w 1993 roku. Jest również znana redaktorem naczelnym Line do 2013 roku. Obecnie nadzoruje książki Berger, które publikuje Dark Horse Comics.

Zaraz po ukończeniu studiów w 1979 r. W końcu została jego redaktorem, kiedy pracował nad Legion of Super Heroes. Potem, czując się bardziej przygód, chciała spróbować swoich sił w edytowaniu bardziej komiksów o tematyce horroru i została redaktorem House of Mystery.

Stała się kluczową osobą w tworzeniu książki Alana Moore'a The Swamp. Ponadto odegrała również ogromną rolę w przekonaniu Neila Gaimana do napisania Sandmana. Redaktor zdobył kilka nagród za pomoc zarówno artystów, jak i pisarzy w tworzeniu swoich historii. Zdobyła nagrodę Inkpot, Three Eisner Awards i nagrodę przewodnika Kupującego dla ulubionego redaktora w latach 1997-2005.

11. Colleen Coover

Jest artystką komiksową najbardziej znaną z tworzenia komiksów o tematyce lesbijek. Oprócz tych prac, pożyczyła również swoje umiejętności ilustrujące wiele opowiadań w X-Men: pierwsza klasa dla Marvel Comics. Colleen zawsze miała komiksy w swoim życiu, ale zaczęła czerpać z stylu sztuki po spotkaniu ze swoim mężem, Paulem Tobinem, która podziela tę samą miłość do komiksów jak ona.

Jej pierwszym dużym komiksem był małe przysługę, dodatkowy, przyjazny kobietom projekt komiksu dla dorosłych, który został opublikowany. Następnie zilustrowała kilka prac napisanych przez męża, a nawet zdobyła nagrodę za jedną z ich współpracy, Bandette. Zilustrowała popularne tytuły, takie jak Spider-Girl, Spider-Man, Fantastic Four, Iron Man i X-Men.

10. Kelly Sue DeConnick

Kelly jest pisarzem i redaktorem komiksów dla kilku komiksów. Oprócz pisania pomaga także tworzyć angielskie adaptacje dla wielu komiksów mangi lub japońskich. Jej kariera w branży miała swoje dziwne początki. Po raz pierwszy zaczęła pisać kopię dla magazynu dla dorosłych. W końcu, publikując własne historie na tablicy wiadomości, autorka komiksów Warren Ellis zwróciła o nią o niej i ostatecznie zaprosił ją do pracy na własnej stronie internetowej. Tutaj zaczęła pisać wpisy katalogowe dla komiksów.

Potem przeszła do innej pracy, kiedy weszła do Tokyopop i Vis Media. Jej zadaniem było współpraca z tłumaczem i upewnienie się, że angielskie tłumaczenia nadal były zgodne z właściwym przepływem historii. Następnie spróbowała swoich sił w pisaniu komiksów i napisała swój pierwszy opublikowany komiks, CSI: Crime Scena Investigations- Dominos #5. Mogła nawet pisać dla DC Aquaman.

9. Francoise Moully

Francoise jest nowojorskim projektantką, redaktorem i wydawcą najbardziej znanym ze swojego zaangażowania w magazyn komiksów i grafiki RAW. Jej praca miała duży wpływ na wzrost wartości produkcji świata komiksów w języku angielskim w latach 80. Ponadto pomogła dostarczyć sklepy kilku nowym i zagranicznym rysownikom. Jest również znana z promowania komiksów jako narzędzia edukacyjnego i poważnej formy sztuki.

Jako dziecko kochała książki, ilustrowane bajki i wszelkiego rodzaju media. Ale życie nie było dla niej takie łatwe, zwłaszcza jej wielki ruch do Nowego Jorku bez solidnego planu życia. Mieszkała na strychu i udało jej się przejść przez kilka dziwnych prac. Użyła komiksów jako sposobu na ćwiczenie swojego angielskiego.

Szukając komiksów, wpadła na Art Spiegelman. Obaj później rozwiną głęboki związek po tym, jak Mouly przeczytał swoją pracę o samobójstwie matki. Po dwóch środkach często wybierali się do Europy, aby odkryć nowe komiksy, które przyniesie do domu, aby podzielić się z przyjaciółmi. Pomogła mężowi przygotować wykład zatytułowany „Język komiksów. W końcu, chcąc być bardziej zaangażowany w scenę komiksową, zaczęła brać udział.

Ostatecznie założyła Raw Book & Graphics, gdzie jej kariera jako projektanta, redaktor i wydawca naprawdę wystartował. Od tego czasu Mouly wywarła znaczący wpływ na praktyki publikowania, ale niestety jej nazwisko nie wspomniano z powodu jej zwykle pracy za kulisami i kwestią seksizmu.

POWIĄZANY:

Ile płaci pisarze i artyści komiksowi (2021)?

8. Nd Stevenson/ Noelle Stevenson

Stevenson jest bardziej znany jako rysownik i producent animacji, ale Stevenson pracował również z komiksami w przeszłości. Podczas młodszego roku Stevensona artysta stworzył komiks internetowy Nimora, a nawet podpisał kontrakt z agentem literackim, który natknął się na komiks online. Komiks został podpisany do HarperCollins jako powieść graficzna, a nawet podwoił się jako teza Stevensona. Stevenson zajął nawet kilka nagród za tę pracę.

Komiks pomógł również stażystom Stevenson w boomie! Studios, w których artysta ostatecznie rozpoczął pierwszą pracę Stevensona jako pisarza i programistę Lumberjane. Stevenson mógł również napisać Comics Marvel dla Thora i Runaways. Pobyt Stevensona w branży komiksowej nie był zbyt długi, ponieważ Stevenson ostatecznie postanowił przejść do animacji, gdzie Stevenson stał się częścią zespołu pisania wędrującego nad tam.

7. G. Willow Wilson

Jest pisarką komiksową, autorką prozy, eseistą i dziennikarzem najbardziej znanym z powieści graficznej Cairo i ponownego uruchomienia MS. Marvel z 16-letnim muzułmańskim superbohaterem. Wilson fascynował się czytaniem broszury z X-Men, kiedy była w piątej klasie i wkrótce zaczęła po kreskówce.

Jej miłość do komiksów ostatecznie doprowadziła ją do opublikowania własnej. Jej pierwsza powieść graficzna została zatytułowana Cairo i została nazwana jedną z najlepszych powieści graficznych na rok 2007 i zdobyła kilka pochwał według innych publikacji. W końcu zaczęła komiksy współpracujące z DC, a nawet napisała dla Marvela, gdzie stworzyła postać Kamala Khan, nastoletni muzułmański bohater.5. Elizabeth Holloway Martson

6. Elizabeth Holloway Marston

Adwokat i psycholog. Może nie być bezpośrednio zaangażowana w branżę komiksów, ale jej mąż, William Moulton Marston, jest. Dlaczego więc jest na tej liście? To dlatego, że jest częścią tego, dlaczego Wonder Woman jest tu dzisiaj.

Wydanie „New York Times” z 1992 roku ujawnia, że ​​Wonder Woman została wzorowana na żonie Williama. Pomogła także w tworzeniu postaci, będąc jego konsultantem, ilekroć przedstawił potrzebne pomysły dla postaci. Biologiczny dramat zatytułowany profesor Marston i Wonder Woman przedstawiają ją, jej mąż i Olive Byrne podczas stworzenia Wonder Woman.

5. Gail Simone

Gail Simone jest pisarką najbardziej znaną ze swojego udziału w ptakach drapieżnej, nietoperzowej dziewczynie i najdłużej scenacyjnej pisarce dla Wonder Woman. Ten konkretny pisarz brał również udział w komiksach Simpsonów. Brała również udział w piśmie do gier wideo, a nawet programów telewizyjnych. Znacząco wpłynęła na to, jak postacie żeńskie i bohaterowie są przedstawiane w komiksach i innych formach medialnych.

POWIĄZANY:

10 najlepszych komiksów Batman na początek (2021)

4. Rachel Pollock

Ta kobieta jest nie tylko zaangażowana w komiksy, ale także dużo science fiction i jest ekspertem od czytania kart Tarota. Pomogła nawet stworzyć talię tarota Vertigo wraz z Dave'em McKeanem i Neilem Gaimanem. Najbardziej znana jest z zaangażowania w patrol Doom DC.

Przejęła pełną kontrolę nad serią w latach 1993-1995. Była wystarczająco odważna, aby rzadko rozmawiać o tematach w komiksach, jak miesiączka, tożsamość seksualna i transseksualizm. Oprócz patrolu zagłady pracowała nad bratem Power The Geeks, Tomahawks, New Gods, Time Breakers i Helx nadruk. Jej wiedza na temat Tarota również Neila Gaimana skonsultowała się z nią na własne historie.

Sama Pollack jest transseksualna, więc zwykle używa komiksów, dla których pisze jako medium do rozwiązywania problemów transpłciowych. Na przykład koagula patrolu zagłady jest postacią transseksualną.

3. Ann Nocenti

Wiele osób zakłada, że ​​praca dla komiks. Nie powstrzymało to jednak Ann Nocenti kontynuowanie pracy w branży komiksowej. Nocenti jest dziennikarzem, filmowcem, nauczycielem, pisarzem i redaktorem komiksów. Jest dobrze znana ze swojego zaangażowania w Marvel, gdzie pisała dla Uncanny X-Men i Daredevil. Nawet współtworzyła postacie, takie jak Longshot, Mojo, Spiral, Blackheart i Typhoid Mary.

Po ukończeniu SUNY New Paltz odkryła gatunek superbohaterów komiksów i chciała spróbować swoich sił w pracy w branży komiksowej. Otrzymała swoją pierwszą pracę w Marvel Comics, a jej pierwsza opublikowana praca była sześciostronicową mitologiczną historią narysowaną przez Grega LaRocque. Po odbyciu Marvela w kilku seriach firmy, przeniosła się w szeregi jako asystent redaktora i redaktor studia.

2. Ramona Fradon

Wiele osób zaangażowanych w branżę komiksów miało głębokie przywiązania do komiksów od dzieciństwa, a nie Ramona Fradon. W rzeczywistości nie ma wielkiej historii z dorastaniem książek o komiksach. Jednak kochała komiczne paski gazety.

Świeżo poza szkołą artystyczną, poślubiła swojego męża Dany Fradon, który był rysownikiem w New Yorker. Widząc jej talent, jej mąż zachęcił ją do wypróbowania kreskówki, a nawet skontaktował się z George Ward, aby spojrzeć na jej ilustracje. George w tym czasie był komiksowym literą i wystawiła swoje prace w możliwych ofertach pracy w różnych publikacjach.

Ramona miała swojego pierwszego rysownika B w DC Comics for Shining Knight. Nawet współtworzyła Aqualad wraz z pisarzem Robertem Bersteinem.

Opuściła DC, aby na chwilę wychować córkę, ale ostatecznie wróciła, aby zapisać plastikowego mężczyznę, bojowników o wolność i super przyjaciół. Później została wprowadzona do Will Eisner Comic Book Hall of Fame za swoje prace w branży.

1. Louise Simonson

Żartobliwie nazywane „Weezie” przez ludzi bliskich. Jest pisarką i redaktorką komiksów, która przyczyniła się do Conana Barbarzyńcy, Power Pack, X-Factor, New Mutants, Superman i Steel.

Zwykle najpierw pracowałeś jako pisarz, zanim został pisarzem, ale Simonson rozpoczęła karierę w branży komiksowej jako redaktor komiczny. Rozpoczęła karierę zawodową w Warren Publishing, gdzie przeszła od asystenta redaktora do starszego redaktora w swoim biegu.

Opuściła firmę w 1979 roku, aby dołączyć do Marvel Comics w 1980 roku, gdzie pracowała jako redaktor na rzecz Uncanny X-Men i kilka innych tytułów Marvela. Ma nawet kameę w nowych mutantach nr 21 narysowanych przez Billa Sienkiewicza.

W końcu zrezygnowała z pracy jako redaktor i kontynuowała karierę pisarską dla komiksów. Mimo to napisała Starriors, Marvel Team-Up, Web of Spider-Man i Red Sonja pod Marvelem. Zaczęła także pisać dla DC Comics w 1991 roku, mocno przyczyniając się do Superman: The Man of Steel, który pisała przez osiem lat.