Wyjaśniono zakończenie „Guillermo del Toro”

Witamy na zakończeniu wyjaśnionego dla Pinokio Guillermo del Toro. Po wielu latach tworzenia, 2022 wreszcie uwolni się od ODE Guillermo del Toro do zatrzymania animacji. Del Toro był zapalonym fanem formy sztuki, odkąd był bardzo mały, więc sensowne jest, aby zdecydować się na taki film. Uwzględnia klasyczną opowieść z własnymi pomysłami i charakterystyczną estetyką, aby stworzyć coś wyjątkowego na obecnej scenie animacji. Film jest ostatecznie dostępny w Netflix i jest koniecznością dla fanów i fanów filmu Del Toro.

Film jest pięknie zaprojektowany, a widok tych marionetek o animowanych z takimi szczegółami jest naprawdę czymś, co można zobaczyć. Obsada głosowa jest niesamowita i obejmuje występy Gregory'ego Manna w roli tytułowej, a także David Bradley w roli Gepetto. Obaj aktorzy zabijają go, używając ekspertów swoich głosów, aby przekazać wszelkiego rodzaju emocje. Obsada używa również, w mniejszym stopniu, głosy Tildy Swinton, Christoph Waltz, Ron Perlman i fantastycznego Ewan McGregor. Film jest liderem do najlepiej animowanego filmu na przyszłorocznych Oscarach.

POWIĄZANY:

Wszystkie 5 filmów Pinocchio w porządku

Poniższe akapity zawierają spoilery dla Pinokio Guillermo del Toro. Czytaj na własne ryzyko.

Dlaczego Gepetto tworzy Pinokio?

Wersja Pinocchio Guillermo bierze większość tej samej struktury z oryginalnej opowieści i wielu adaptacji opowieści, które widzieliśmy przez lata. Jednak wstrzykuje kilka swoich własnych pomysłów. Na przykład istnieje jasny komentarz do kościoła i chrześcijaństwa. Guillermo dorastał w bardzo religijnej rodzinie, więc doświadczył wielu rytuałów zaangażowanych w religię, ale także bitów, które sprawiają, że wątpisz w prawdziwość całej doktryny.

W pewnym momencie Pinocchio pyta, dlaczego ludzie tacy jak Jezus Chrystus i modlą się i czczą jego drewniane przedstawienie w kościele, ale boją się Go, mimo że on może bezpośrednio z nimi rozmawiać. Te pomysły są bardzo prowokujące i sprawiają, że film jest wyjątkowy. Otrzymujemy również rozszerzone wprowadzenie z Gepetto jako główny bohater. Widzimy, że producent zabawek jest bardziej artystą, który specjalizuje się we wszystkich rzeczach, a także spotykamy jego syna i powód do życia, chłopca o imieniu Carlo.

Carlo jest bardzo dobrym chłopcem i bardzo kocha swojego ojca. Jest również doceniany w okolicznej wiosce i wygląda na to, że dorośnie, aby stać się wybitnym członkiem społeczności miasta. Jednak wojna zaczyna się i w bardzo strasznym incydencie Carlo zostaje zabity przez bombę, która ląduje w kościele. Gepetto staje się przygnębiony i zaczyna pić i traci szacunek miasta. Następnie, w akcie rozpaczy, przecina drzewo i tworzy drewnianą marionetkę, aby przypominać swojego zagubionego syna.

To tutaj duch o imieniu Drewno Sprite pojawia się przed Sebastianem krykieta, który mieszkał w klatce piersiowej chłopców. Duch zawiera umowę z Sebastianem i obiecuje, że jeśli uda mu się nauczyć chłopca dobrego. Drewno sprite ożywia Pinokio i chociaż na początku Gepetto wydaje się zszokowany, próbuje sprawić, by zadziałało. To tutaj dowiadujemy się, że film odbywa się podczas faszystowskich Włoszech i że przywódcą kraju jest nikt inny jak Benito Mussolini.

Jak ma wspólnego z tą wersją Pinokio?

To nie pierwszy raz Guillermo del Toro użył faszyzmu jako narzędzia do opowiadania historii. Używał go wcześniej w labiryncie Pana, ustanawiając historię podczas Hiszpanii Franco. Tam Guillermo użył faszyzmu jako sposobu na stwierdzenie, że ludzie są prawdziwymi potworami. To oni produkują tragedie i okrucieństwa, które napędzają nasze koszmary i obawy każdego dnia i nocy. Patelnie, wilkołaki, mumia, wampiry i wiele innych nie jest odpowiedzialnych za te nieszczęścia. Nie ma nikogo, kogo można winić tylko siebie.

POWIĄZANY:

Wyjaśniono, że „Guillermo del Toro”

Tymczasem tutaj, w Pinokio, Guillermo używa totalitarnego systemu rządowego, aby dodać kolejną warstwę głębokości do tej z oryginalnej opowieści. Carlo Collodi, autor oryginalnego Pinnochio, zamierzał opowieść o ostrzeżeniu przed złym zachowaniem. Pinocchio nieposłusznie jego ojca i wchodzi w serię problemów, które stają się większe i większe, w tym jego słynny nos, który rośnie za każdym razem, gdy kłamie. Jednak tym razem Guillermo używa faszyzmu, aby powiedzieć nam, że być może dorośli są tymi, którzy muszą zwrócić uwagę na ostrzeżenie.

W całym filmie znaczenie relacji między ojcami i synami oraz tym, jak ojcowie, którzy będą kształtować ojców przyszłości, staje się bardzo jasne. Czy dzieci nauczą tych samych rzeczy, których nauczyli się jako dzieci? Prawdopodobnie to zrobią, więc muszą ich dobrze nauczyć. Pinocchio angażuje się w włoską faszystowską młodość w pewnym momencie filmu i dowiaduje się, że podążanie za rozkazem tylko ze względu na to nie ma sensu. Powiedzenie, że nie jest to, co jest wyraźnie złe, wymaga prawdziwej odwagi.

POWIĄZANY:

„Gabinet Guillermo del Toro” wyjaśnił, że szemszowe zakończenie

Film uczy również ciężkiej lekcji o życiu. Guillermo zawsze sugerował, że chciałby, aby dzieci uczyły się tych rzeczy, zamiast być przed nimi chronieni. Tak więc film opiera dużą część swojej historii wokół koncepcji śmierci. W końcu widzimy, jak Pinokio widzi wszystkich swoich przyjaciół i ojca umierają. Dowiedział się jednak, że tylko śmierć daje prawdziwy sens życia i że musimy wykorzystać ten krótki czas na życie dla siebie i ludzi, których kochamy.