Recenzja filmu „Cry Macho” The Legendary Clint Eastwood odzyskuje swój kowbojski kapelusz

Niewiele gwiazd z Hollywood miało tak obszerną karierę, zarówno przed kamerą, jak i za nim, jako aktor i reżyser Clint Eastwood. Trudno w to uwierzyć, ale ten człowiek nadal aktywnie pracuje nad projektami, mimo że jego kariera obejmuje już ponad siedem dekad! Nie jest szczególnie dobrze przyjęty jako aktor, zaczynając od lat 50., Eastwood został początkowo skrytykowany za sposób, w jaki rozmawiał przez swoje zęby, które później stałyby się znakiem towarowym jego występów.

Eastwood zyskał sławę dzięki sukcesowi bardzo popularnych „spaghetti westernów” z lat sześćdziesiątych jako „silnego cichego typu”, a następnie objął przewodniczącego reżysera po raz pierwszy w 1971 roku. Jego filmy ewoluowały tonem i treści przez lata. Jego najnowszy dodatek, „Cry Macho”, dodaje do jego rosnącego katalogu, nawet gdy zbliża się do stulecia na tej ziemi, w okresie, w którym wielu jego partnerów byłoby na emeryturze.

Ta funkcja neo-western jest wyreżyserowana przez legendarnego filmowca, który jest także głównym człowiekiem filmu. „Cry Macho” został zaadaptowany przez Nicka Schenka na podstawie powieści o tej samej nazwie napisanej przez późnego N. Richard Nash w 1975 roku. Przez lata podjęto próby przekształcenia dzieła literackiego w wersję ekranową, która została zaciemniona przez różne opóźnienia na przestrzeni lat. W 2003 roku weteran akcji Arnold Schwarzenegger został obsadzony do filmu. Jednak produkcja została wstrzymana, ponieważ dąb austriacki realizował swoje aspiracje polityczne, stając się gubernatorem Kalifornii. Po zakończeniu kadencji wrócił do gry w 2011 roku. Ale produkcja została ponownie anulowana z powodu skandalu z udziałem gwiazdy, a następnie stała się pojazdem Roya Scheidera, zanim Eastwood podjął później projekt w 2020 roku. Co ciekawe, tom, na którym oparty jest film, stał się powieścią po tym. Po kilku latach opóźnień tytuł ostatecznie osiodłał się do kin i strumieniowo jednocześnie 17 września 2021 r.

Tytuł tego filmu, gdy spojrzał na dosłownie zdecydowanie, przedstawia niszczący, szybki thriller akcji. Jest jednak wręcz przeciwnie i w pewnym momencie staje się komedią romantyczną, gdy kruche wyglądające Milo staje się magnesem miłosnym dla wdów w nowym mieście. Publiczność spędzi pierwsze 20 minut filmu, próbując dowiedzieć się, co to jest. Ale jedno jest dość widoczne; Ta funkcja napisała znak towarowy Clinta. Reżyser bardzo lubi panoramiczne strzały na zewnątrz i zamiatające krajobrazy, które są umieszczone w tym filmie, od wspaniałych zachodnich wschodów po piękne pustynne równiny i zapierające dech w piersiach sceny.

Akcja w 1979 roku narracja jest dość prosta. Texan Rodeo gwiazda o imieniu Milo, grana przez Eastwooda, którego dzika kariera zakończyła się po strasznej kontuzji pleców, nie jest tak sławna, jak kiedyś i jest obecnie znanym hodowcą koni na Dzikim Zachodzie. Po pokazaniu drzwi w pracy Mike zostaje ponownie wynajęty rok później jego były szef Howard Polk grany przez Dwighta Yoakama, aby podróż do Meksyku i porwać swojego syna Rafaela ucieleśnionego przez nowego Comera w grze Eduardo Minett. Ten ostatni żyje z jego ciężko partyjną matką i byłą żoną Polka, który jest szefem mafii granej przez Fernanda Urrejola. Można zobaczyć oznaki fizycznego wykorzystywania na Rafaela, a młody chłopak zamienił się w życie przestępcze. Jego jedynym towarzyszem jest kogut, który nazywał Macho, z którym nieustannie zapisuje się na liczne walki uliczne w jego zrujnowanym mieście. Milo przyjmuje pracę, ponieważ jest winien ogromny dług wobec swojego byłego pracodawcy Polka, który wyrwał go w ciężkich czasach wiele lat temu, a także dlatego, że lubi dzieci i zwierzęta. Old-timer może podzielić się swoimi samorodkami mądrości z młodym.

„Cry Macho” może nie być najlepszym filmem, jakiego uznany reżyser kiedykolwiek nakręcił, jest mnóstwo kasowych Smashers od wielu lat w branży, ale bada kolejną wersję Persona reżysera. Postać Milo jest nieco wyluzowana i bardziej przemyślana, prawdopodobnie mądrzejsza wersja kultowego twardego stereotypu Clinta. Ale nadal daje fanom kilka sekwencji akcji, gdy uciekając od swoich prześladowców po porwaniu Rafaela. Rzuca kilka ciosów i romansuje kobietę; Jednak aura i tempo są bardziej spokojne.

Podobnie jak jeden z jego wcześniejszych tytułów, „Gran Torino”, ten film kręci się wokół mało prawdopodobnej więzi zawartej między młodym chłopcem a zepsutym starym mężczyzną. Ma uczyć o męskości i aspekcie bycia twardym, a raczej macho, jak opisano w tej epoce. To, co naprawdę sprawia, że ​​ten film działa, to jego sentymentalność. Ten weteran z Hollywood nigdy nie unikał uczynienia męskiego płaczu, a jego obecny wiek znacznie wchodzi w tę funkcję.

Moralny wszechświat Eastwood próbuje kultywować z „Cry Macho”, jest przedstawiana przez dobroć, która wydaje się przychodzić z wiekiem, a raczej opisana przez życzliwą wdowę, która przyciąga romantyczne oko starzenia się Milo i nie przyjmowałoby Odpowiedź, jeśli chodzi o pomaganie potrzebującym. Nazywa się Marta, grana przez Natalie Traven, która uważa, że ​​prostość przychodzi po wielkiej ofiary. Sceny są pięknie nakręcone, przy czym każdy poświęcił czas na rozwój, a Milo ma szansę odebrać swoje przeszłe ruiny na bardziej sensowne życie, ponieważ pomaga społeczności i oferuje kierunek i porady młodemu pokoleniu.

„Cry Macho” to funkcja, która wydaje się nieco drżąca w fabule, a jej satysfakcja z pewnością będzie się różnić w zależności od osoby. Daje widzom dwie wersje zakończenia. Pierwszy to gorzki scenariusz, a drugi krawędzi po obu stronach dwóch skrajności. Mimo to, dla fanów tej wielkiej peruki w Hollywood, miło jest widzieć supergwiazdę z powrotem na ekranie, ponieważ minęło 30 lat, odkąd zagrał i wyreżyserował western w tym samym czasie.